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毫无疑问，我们九零后身处在香港电影最辉煌的时代，虽然我们自身对此可能不太自知。我们把成龙那种创时代的武打动作当成杂耍，同样的，不管是僵尸横行的魑魅魍魉，还是子弹乱飞的九龙街头，对电视屏幕之前一群孩子来说，这就像是梦，是另一个世界无尽的幻想。不过我们对周星驰却是过于「早熟」了，因为在我们电影审美上升之前，是我们与社会之间关系的改变，比如，爱情与阶级，自然的，我们更先体会到了周星驰电影的精髓。
但我们看待电影的的潜意识已经被改变。黑社会就该带着一副墨镜，不让江湖世人看到他凌厉的眼眸；落魄的人就会一直坠落到地上，直到哪天他涅磐重生，以英雄的身份降临人间；至于小混混，也就应该是那副嘴脸，乖张可恨、贼眉鼠眼，以一副不可一世的样子横行街头，最终等待他的是一个该属于他的结局。
香港电影很少，或者说从未去表现「大英雄」气概。那些拯救地球的事情，在香港电影之中极少出现。原因很清楚，对于世界来说，香港不过是弹丸之地。而香港人也从来没有敢叫日月换新天的伟大设想，更多的是体现香港的「狮子山精神」，不屈不挠，坚毅顽强。因为香港地处世界经济的要道，同时因为它的特殊体制可以让资本主义最大化，所以在电影之中塑造了香港特有的「商人精神」。在香港电影里，没有一个地方可以像香港贫富分化这么严重，也没有一个地方可以让这群云泥之别的人如此和谐共处，按照社会发展逻辑来说，这样的地区根本不应该存在。
所以香港电影随处可见尽是「扭曲感」。世界上没有那个地区的电影可以拍的这么过火，哪怕是印度的「神片」，也是在符合印度地区电影逻辑的情况下被拍出来。相对来说，香港电影就要离谱得多，这一秒还在谈笑风生，下一秒就是枪林弹雨。甚至上下幕之间的转换都是超出常理的。
你怎么可以想象，《新龙门客栈》、《英雄本色》、《甜蜜蜜》、《省港旗兵》、《桃姐》，这些电影竟然出产自一个地方，并且这个地区的面积只占全球的0.00000228，甚至还不如加勒比地区的某个海岛大，坦白讲，这实在不可思议。尽皆过火，尽皆癫狂，这就是香港电影，虽然一切都做的不合逻辑，但是一切又都合情合理，能做到这样，不止是香港特有的制度，而是有只属于那个时代特有的一群人，这就是香港的导演们。
香港电影的底子「很厚」，虽然传说香港导演当初都是一群武生外加混混，这只是香港电影的「面子」，再往前，才是「里子」。胡金铨、张彻、李翰祥，哪怕他们不作为电影人的身份，在那个时代也是响当当的人物，这些人托起了香港电影的「底」。
当初随着国民党败退台湾，之后大陆的动乱，让一大群怀有大才的人物沦落到了香港这个小岛之上。他们在各个行业展现着自己的才华，让这个小岛开始有了属于自己的东西。这种深层次的文化是相当重要的，因为再之后，它又滋养了更多的人，正是在他们共同的努力下，把香港推向了高峰，而香港电影就站在了世界之巅。
八九十年代香港电影为什么好看？那时候具备一切，那是创新精神与技术的完美结合，十分钟一个的高潮接踵而至，吸引着观众，挑逗着荧幕前的普罗大众。那是一种绝无可能再现的现象，不止是对于电影来说。
作为九零后来说，我们是幸福的，因为我们几乎与香港电影的辉煌并行，成龙、洪金宝、周润发、周星驰，不夸张的说，他们灿烂的时代，属于我们。与此同时，我们也是不幸的，我们以为对于电影来说再正常不过的水平，没想到竟是香港电影最后的余晖。这种感情很复杂，它不是某个我不熟悉的意大利电影时代，而就是我能看得懂，也听得懂的华人电影，他们长着跟我一样的面孔，他们的豪情侠义、爱意缠绵，我也都感同身受，看得明白，因为我们都是华夏民族、中华子孙。这一层感情，是任何好莱坞或者新浪潮电影都无法替代的，如此眼睁睁看着它慢慢落下帷幕，实在犹如恋人诀别一般，天崩地裂，痛心万分。
今日与昨天的区别是什么呢？那个时代的导演们都还在，演员们也都还在，这一切又有什么不同呢？遗憾的是，有些东西却是已经物是人非，其中不同的是，香港已经不是香港，时代不同，一切也都再也回不去。 |
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发表于 2023-3-3 12:59:37
